Lizzy聊電影

是的，我拖到最近才看了這部電影。很久沒有觀賞廣受好評的愛情片竟然看到不耐煩、想快轉了。總覺得要嘛就是我有病，要嘛就是編劇有病，或者我們兩個完全處於不同世界。



通常我對愛情片的容忍度極高，連很多人可能認為沉悶的「心火」(Heartburn)，我都還是看得深受感動、頻頻拭淚。但是「偷情」裡面的角色與劇情設定，對我來說實在像外星球的狀況，讓我不曉得劇中人到底什麼毛病。或許本片的名稱應該改為另一部Mike Nichols 導演的片："What Planet Are You From?"。我想這是劇本本身的問題，不是導演。

本片的導演Mike Nichols已經七十幾歲了，早年導過很多部我喜歡的電影，例如1966年的「靈慾春宵」(Who's Afraid of Virginia Woolf?)、1967年的「畢業生」(The Graduate)、1986年的「心火」(Heartburn)、1988年的「上班女郎」(Working Girl)、1990年的「來自邊緣的明信片」(Postcards from the Edge)、1991年的「意外的人生」(Regarding Henry)等等。所以，我有一切理由希望自己喜歡「偷情」這部片，但沒有辦法。真的很難看。



這部電影的野心，是想揭穿性愛與謊言的本質，但卻只用非常狹隘的角度看待人性。以下且讓我用簡化的方式敘述電影劇情，或許少掉那些精湛的演技而只剩劇情敘述後，各位也會覺得這劇情很奇怪。

倫敦一位在報社寫訃聞的Dan，有天看到一個美國來的女孩、也是一位脫衣舞孃的Alice被車撞了，送她到醫院，兩人互相調情，這時的Dan另有女友。然後跳到下段，Dan與Alice戀愛同居，Dan成功地出了本書，為了宣傳他需要拍照，Anna是他的攝影師，就在初次見面那天，這兩個陌生人親熱了一陣之後，Anna因為知道Dan有女友，所以認為不妥而拒絕進一步交往，但Dan卻為Anna瘋狂不已。然後Dan上網假冒Anna，安排她與一位名叫Larry的醫師見面。下一段，Anna開展覽時，因為Dan與Alice也去了，所以Dan得知Anna與Larry已經成為一對，Dan卻一直哀求Anna讓他見她；另外Larry也對Alice心動，只是沒有採取行動。突然跳到下一段，Anna已經跟Larry結婚了，但Anna同時又搞上Dan，Anna與Dan分別告知伴侶自己的不忠。難過的Larry某天在脫衣舞吧巧遇難過的Alice，兩人在那邊互相勾引後又跳到下一段。噢天哪，我已經不想寫後半段了。Who are these people??

摘要是：Alice知道自己要什麼，但是她要的人不要她，堅強的她總是懂得什麼時候該離開，但她不會用任何計謀要別人改變；Dan不知道自己要什麼，而且他的感情是跳躍式的，可以對一個陌生人Anna發情，可以在發現Anna不要他之後馬上轉回去愛Alice；Anna什麼都要，是個"spoiled bitch"，可以愛上一個陌生人，可以在愛著A的時候跟B結婚，可以好像愛A但又莫名其妙選B，她當然是個聰明、很會計算的女人，電影一開始當她知道Dan有女友還想跟她外遇時，她問Dan「你為什麼要浪費她的時間」，她很明白這些實際的問題，但也很自私，不在乎去傷害多少人，而且她最讓我不解的是，她願意跟一個在網路上淫聲浪語找砲友的Larry交往並結婚；Larry知道自己要什麼，他也聰明地用計爭取，但我沒法為他的結局感到高興，因為他費盡心思挽回的，是個spoiled bitch。



劇本整體說起來其實只是在製造某種「氣氛」，每個角色都被帶到某種偏激或極端，以便編劇強調他想傳達的意思，使得整部片變得很狹隘。大部分情況下，劇中角色的考量都植基於佔有慾、性、與對孤單的恐懼，這部片裡沒有愛。有些電影的背景設定與主角，也是一群沒心肝沒感情的人彼此的互動，但是那些電影有前後脈絡、或是前因後果，而「偷情」一開門見山就是一群自私鬼，天生以傷害、欺騙別人為目的而存在。我不認為「偷情」屬於一般人稱呼的愛情片，因為在這部片裡我看不見一丁點的愛，除了在Damien Rice的那首"The Blower's Daughter"裡面。或許有人會說，這部電影誠實地展露了人性，我不贊同，我認為「偷情」只展露了很狹隘、很小的那塊人性，隱善揚惡來創造某種虛偽的美感。

另外，本電影是由舞台劇改編，而電影中保留太多舞台劇痕跡，讓我覺得很可惜，畢竟電影應該可以呈現地更流暢，人物對話也可以更寫實更自然。而且，由於時間線裡留了太多空白，每次跳到下一段，鋪陳到另一件莫名其妙的發展時，我根本無法理解怎麼會變成這樣，使得原本就已經很不真實的角色變得更難懂。

所以，這部片最棒的資產就是演員。真感動，看到這些一流演員為三流劇情花那麼多力氣演出。

例如電影前段那場Alice與Anna的對峙就是很棒的表演。Larry與Alice在脫衣舞吧的那幕更是突顯兩人演技的厲害。克里夫歐文(Clive Owen)當年在倫敦劇場演的是Dan的角色，在電影裡演Larry卻也非常得心應手。克里夫歐文將富有原始人個性的Larry飾演得太棒了，眼神與笑容精準詮釋了Larry野性與理智的融合。我最早開始注意克里夫歐文是在2000年的電影「綠指奇蹟」(Green Fingers)，根據真人真事改編，敘述一群囚犯在開放式監獄裡弄起園藝，還準備參加全國大賽，克里夫歐文飾演囚犯之一，被假釋之後因為心中放不下園藝大賽，竟然又去偷東西以求返回牢裡。當時覺得他認真專情的眼神很有喜感，後來看他越來越紅，也頗為他高興。









Alice這個角色，算是被寫得最美的角色，因為她最碰觸不到，如一縷輕煙。她的工作是脫衣舞孃，只能看不能觸摸；而她雖然將自己的故事告訴了愛人Dan，讓他出了本書，但Dan最後卻發現自己連Alice的真名都不知道。Alice的距離感與脫俗，使這角色變得比較接近形象，而非真實人物，但娜塔莉波曼(Natalie Portman)把她演活了，有血有肉，而且她當時才24歲左右，真是個天才演員。





茱莉亞羅勃玆(Julian Roberts)與裘德洛(Jude Law)則是比較弱的兩位，尤其裘德洛，看到後面我以為自己在看「阿飛外傳」(Alfie)，他總是演一樣的角色，沒有突破沒有驚喜，頭髮又快掉光了，真讓人為他擔憂。











結論：片中的Alice批評Anna的攝影作品，只是把一群悲傷的人拍得很美，她說："It's a lie. It's a bunch of sad strangers photographed beautifully, and... all the glittering assholes who appreciate art say it's beautiful 'cause that's what they wanna see."我想「偷情」整部片也是。一種膚淺、虛偽的美。







不過轉念想想，也許編劇與導演就是要告訴我們四個超級膚淺男女的故事，他們簡直是閃著大燈提示「膚淺」概念，想想劇中男女的職業：Larry是皮膚科醫生，只探究表皮；Anna是攝影師，只看表象美麗與否；Alice是脫衣舞孃，只給人看外表而不讓人接近；Dan是訃聞作者，在新聞業中這是少數完全不需要深入分析能力，只需用幾句話把死者所為人知的那面寫出來。如果這種「膚淺」是編劇的本意，那他做得很好，我真的看到四個原始動物的求偶過程了。

如果你愛看描述都會男女醜陋面的這類電影，可以看「惡男日記」(In The Company of Men)；如果你愛看兩個好像相愛的人卻彼此折磨半天，沒完沒了，可以看「愛情有害健康」(El amor perjudica seriamente la salud / Love Can Seriously Damage Your Health)，好笑又好看，飾演年輕時代女主角的是潘妮洛普克魯茲唷；如果你喜歡看情場如戰場的精采兩性鬥爭，可以看「危險關係」(Dangerous Liaisons) 。當然，如果你喜歡看娜塔莉波曼穿性感丁字褲的模樣，那就看「偷情」吧。

以下就貼一些讓我覺得「偷情」還是值得看的畫面，以饗讀者。











最後，我個人比較喜歡劇場版的結局，在此與各位分享。不想知道的請趕快跳開。

電影裡，Alice優雅美麗地走在紐約街頭，路人都忍不住瞧她。不過劇場版裡面，Alice走在街上時被車撞死了，Larry與Anna並沒有在一起，而在Alice的葬禮上，Dan與Anna見了一面。

我蠻喜歡這樣的結尾，因為看這部片那四個人，經年累月地互相交換伴侶，實在是很煩，所以要是有角色掛掉，或是終於愛上第五個角色，都會讓我開心一點。所以哩，同樣的劇本交到我手裡，大概會改成昆汀塔倫提諾型的電影，演變成愛的大逃殺，讓那些主角們一次通通解脫。