Lizzy's Film Reviews

1955年由比利懷德導演的《七年之癢》，在今日大概是許多人都聽過、但沒多少人看過的那部「瑪麗蓮夢露穿著白色洋裝、站在紐約地下鐵通風口上頭的電影」。這部片的許多內容可能過時了，但裡頭的瑪麗蓮夢露依舊閃耀。

本片改編自百老匯舞台劇，描述每年夏天的曼哈頓，濕熱難捱，貼心的男人們會讓妻兒出城去避暑，自己留在城市努力工作......與獵豔。然而，就那麼簡單嗎？中年已婚男人的夏天就是如此多采多姿嗎？《七年之癢》用一個簡單的設定（妻兒去緬因州避暑、樓上住著瑪麗蓮夢露），去勾勒一個中年男人Richard在結婚七年之後，內心的各種焦慮與不安全感。

整部片的內容設定，都在將Richard推往背叛婚姻、追逐色慾的路。樓上那位美女家裡沒有空調，但Richard家有；Richard在出版社工作，常常為了增加銷量調整書名與封面，讓整本書看起來更性感香豔；Richard最近洽談出版的書是心理學家的作品，手稿內容是談男人在七年婚姻後特別可能外遇；連素食餐飲店的服務生都在對他推廣裸體的好處（包括讓士兵分不清敵我，於是就沒有戰爭）......

透過Richard的自言自語，觀眾能清楚知道他的壓抑與焦慮。他努力抵抗誘惑，但也承認對他而言，身邊處處是誘惑（就算可能只是出於自己的想像）。

瑪麗蓮夢露，則是他的終極誘惑考驗。但這角色在電影裡沒有名字，在演員名單上也以"The Girl"代稱。這位金髮女孩不斷忽略Richard的求偶訊號，看起來啥都不懂，呆呆傻傻的，但每一個動作的「時機」又是如此精準，透露出這個角色（以及瑪麗蓮夢露這位演員）可不一定是真傻。

在《七年之癢》的劇場版本裡，Richard真的外遇了，但電影版受限當時的電影製作守則（Hays Code; Production Code），所以Richard的狂野想像只能停留在想像。

電影製作守則的管制與審查，使得Richard不能真與女孩發生性關係，連暗示都不行，讓導演與編劇都很不開心，不過卻也因此讓本片能產生一種新的解讀：這版本的女孩其實從頭到尾只想要熬過這個熱死人的夏天，但看在Richard眼裡（加上他的幻想）卻彷彿女孩每個舉動都是要勾引他，他從未以客觀角度來看這女孩。

而到最後，電影呈現的意涵，可以解讀為：Richard這些幻想不是來自他的自大，而是出於自卑，他害怕沒有女人會出自內心喜歡他、覺得老婆不為他感到嫉妒是正常的，因為自己實在不怎麼樣，此外，還要擔心年紀大了身體問題越來越多。

由於他焦慮至極，所以觀眾一會看他認為女生都跟飛蛾撲火那樣被他吸引、妻子Helen真是個幸運女，一會又看他對自己的偷情慾望感到罪惡，一會兒又妒火中燒、懷疑不在身邊的老婆是否跟她的異性好友搞上了，隨即憤世嫉俗地認為女生只喜歡葛雷哥萊畢克那種大帥哥。

而那位美麗女孩最終給他的回答，幫助他找回自信，這個重獲信心的過程不是靠「勾引到其他女人上床來證明自己有吸引力」來達到，而是真正地接受自己、看見自己雖有缺點但也有優點，並且理解女人不如他想像中膚淺，不是只有帥氣種馬能吸引到女人。

《七年之癢》並不是很優秀的佳片，但太適合由瑪麗蓮夢露演出，她的美麗與性感相當獨特，能夠在散發高度性魅力的情況下依舊保持某種「純真」的感覺。她像是自體會發光一樣，不需要用力誘惑誰，大家也會被她誘惑。所以當她一副對自己的性感毫無自覺的時候，也不會透出所謂「綠茶婊」的味道，很少人能駕馭這樣的氣場。她在《七年之癢》的形象是許多男人永恆的夢想女孩，在真實世界永遠不會出現的那種，但瑪麗蓮夢露並不想被限定在這樣的形象裡，她仍為精進演技、追求卓越，做出各種努力，在這部片之後的《巴士站》與《亂點鴛鴦譜》等等都可明顯看見，只可惜她龐大的潛力，隨著她短暫的生命而香消玉殞。

補充：

1. 導演比利懷德很希望讓當時還算新人的華特馬殊飾演男主角，然而電影公司不讓，只得接受讓舞台劇版本的男主角Tom Ewell來飾演電影版主角。看看華特馬殊後來的發展，比利懷德確實很有眼光，老早就看出馬舒的潛力，後來他倆在1966年合作的《The Fortune Cookie》，令馬舒獲得奧斯卡最佳男配角。

2. 拍攝本片時，瑪麗蓮夢露與大聯盟球星Joe DiMaggio離婚，那場地鐵通風口的戲是關鍵導火線之一，拍攝時DiMaggio也在場，現場圍觀眾人看見夢露裙襬飛起的歡呼聲以及某些不堪入耳的評語，讓DiMaggio憤而離場，留下夢露自己拍完。兩人婚姻僅維持九個月。

3. 上述知名畫面的拍攝地點在紐約的586 Lexington Ave（位於52街與53街之間）

4. 《七年之癢》上映七年之後，瑪麗蓮夢露過世。