Lizzy's Film Reviews

Ricki（梅莉史翠普）是個過氣搖滾樂手，早已離婚的她，居住於加州，晚上與樂團表演、白天在超市兼差。有天她的前夫（凱文克萊）來電，原來他們的女兒Julie（Mamie Gummer）因為丈夫外遇陷入憂鬱，狀況很不好，希望她回來印第安納州一趟。Ricki到了老家，被迫面對她的兩子一女對她累積已久的不滿。



《搖滾女王》前半是家庭倫理劇，後半卻幾乎轉型成個人演唱會，最終全片值得看的，除了看梅莉史翠普與她現實生活中的女兒Mamie Gummer飆戲以外，大概只剩聽梅姨唱歌了（片中有不少好聽的搖滾金曲）。我感覺導演好像拍到中段不知道要拍什麼了，只好讓梅姨開演唱會來填內容，還要一首首完整唱完，才夠填補時間，好在梅姨挺適合唱搖滾的，所以倒不會令人太厭煩。只不過難免感覺可惜，因為那些家庭故事是劇情中最有趣的，尤其女兒Julie的自我覺醒過程若能更完整成熟，會讓全片更精彩。





編劇Diablo Cody（就是那位當年以《鴻孕當頭》初試啼聲就拿下奧斯卡的編劇）塞進了很多有潛力的主題與方向，但到後面全變成虎頭蛇尾。Ricki的人生選擇、Julie的心理狀態、Ricki與前夫的關係、同性戀兒子Adam對共和黨媽媽的感受、將結婚的兒子Josh（《美國隊長》系列作裡的冬日士兵巴奇──Sebastian Stan飾演）對於邀母親參加婚禮的猶豫、Ricki對樂團吉他手Greg（搖滾樂手兼演員Rick Springfield飾演）的情感轉變、Ricki與前夫第二任妻子（音樂劇天后Audra McDonald飾演）的攻防互動......這些發展都在片中戛然而止，或用很懶惰的方法收尾。可以說，《搖滾女王》不是讓人不注意都難的搖滾樂，而是溫和無刺激的輕柔背景音樂。不能說很差，但很令人失望。







當然，Diablo Cody並非全無才氣的編劇，在她較差的作品中，還是能找到一些敏銳的對話與觀察。例如藉由吉他手Greg之口告訴Ricki「孩子不一定會愛父母，這不是他們的責任，但父母沒有選擇，一定要愛孩子」，或是Ricki在離開印第安納州後，在加州酒吧表演時忍不住吐苦水，質疑為何沒人會責怪有七個小孩的米克傑格(Mick Jagger)沒擔好為人父母的責任，但若一個職業婦女錯過一場孩子的家長會恐怕就要被慘批。這些對話都還挺能引人深思的。



此外，我也很喜歡本片的收尾方向：《搖滾女王》讓大家繼續做自己。Ricki沒有洗盡鉛華回去做個媽媽，而是直接承認那些不是她擅長的，她能給的只有音樂；孩子們也沒有來個前嫌盡逝的大和解、認同媽媽當年追尋夢想是對的，他們對媽媽依舊愛恨交織。最終，沒有誰對誰錯，也並不需要說服誰。真正能做的，只有試著去接受身邊曾讓你失望的人，接受並原諒他們的本質，而不是一直希望對方改變。



看梅莉史翠普演戲一向是享受，演什麼像什麼。她詮釋的Ricki有自成一格的儀態動作，在不同情形下的各種不安感，都展現在梅姨的細微動作與表情上。Ricki的人生已經兩頭空，但她全都不管了，將一生埋在她最愛的音樂裡，其他的，就由她"fuck it"的態度說明了一切。梅姨演活了Ricki對音樂的熱愛，讓人相信Ricki會為了音樂做出許多犧牲。當她開口唱歌時，舉手投足的熱情與投入，足以說服觀眾，為何即使已知此生成名無望、賺的錢也不夠餬口，她卻還是繼續唱著。特別要提到她演唱"Drift Away"時，邊唱邊向Greg表達心中感受，真情流露，相當動人。梅莉史翠普在之前幾部作品中已經證明她會唱歌，為了本片她又去學吉他，片中歌曲演唱皆現場收音，再為梅姨「沒有不能演的角色」傳奇又添一樁。





《搖滾女王》可以算是金獎導演Jonathan Demme舊作《造反有理》(Stop Making Sense)與《瑞秋要出嫁》(Rachel Getting Married)的綜合體，只可惜成果狂輸上述兩部。想想導演、編劇、男女主角都是奧斯卡金像獎得主，《搖滾女王》很難不令人失望。可惜了。