Lizzy's Film Reviews

大衛雷奇導演的《子彈列車》，改編自伊坂幸太郎的懸疑小說《瓢蟲》，可以說是頂級夏日娛樂電影，該有的元素應有盡有：極富魅力的主配角群、有趣的解謎過程、搭配高速列車移動而設計的精彩動作段落、輕快幽默的節奏等等，如果你喜歡《追殺比爾》與《史密斯先生》（Shoot 'Em Up）這類電影，應該也會愛看《子彈列車》。

布萊德彼特飾演的主角是代號為「瓢蟲」的殺手，新任務是要搭上一班由東京開往京都的子彈列車，拿走指定的行李箱。任務看似簡單，瓢蟲卻漸漸發現「水很深」......

由《屍控奇幻旅程》雙導演"The Daniels" （Dan Kwan與Daniel Scheinert）所執導的《媽的多重宇宙》，比前作更狂、更猛、更離譜，將一個基礎的亞洲移民家庭故事，用腦洞大開的奇幻風格說出來。它的「多重」宇宙不是開玩笑的，不是列出五、六個讓觀眾體驗一下而已，而是讓觀眾感覺到「多重」的可能性簡直無限，可以說，本片是極簡主義的相反，一切都多到滿出來。

Evelyn（楊紫瓊）是個不快樂的亞裔移民，辛苦經營洗衣店，與丈夫Waymond（關繼威）早無熱情，與同志女兒Joy（Stephanie Hsu）關係緊張，老被自己的父親（James Hong）嫌棄，還被國稅局的Deirdre（潔米李寇帝絲 Beaubeirdre）追著要查帳。

沒想到一家人在國稅局的時候，竟然出現來自另一個平行宇宙的Waymond，警告Evelyn有個"Jobu Tupaki"要摧毀所有宇宙，而Evelyn是拯救世界的關鍵，她必須跳至其他平行宇宙，從那些宇宙的自己身上擷取各種能力，對抗Jobu Tupaki。

《嚴密監視的列車》是捷克導演伊利曼佐（Jiří Menzel）1966年完成的首部劇情長片，於1968年獲得奧斯卡最佳外語片。

二戰末期，在納粹佔領的捷克斯洛伐克，年輕的Miloš（Václav Neckář）開始在一個偏僻的火車站當見習員。整個歐洲正在大戰，但瘦弱又退縮的Miloš，最在意的是怎麼樣脫離處子之身，以及如何能不早洩（片中Miloš去找的那位醫生正是導演伊利曼佐飾演的）。

《玩笑》是導演Jaromil Jireš改編自米蘭昆德拉小說的電影，完成於蘇聯坦克即將開進布拉格、終結1968年布拉格之春之前。本片雖還是在1969年順利上映，但很快就被當局禁播了20年，要到蘇聯解體才重見天日。

劇情描述二戰之後，1949年的Ludvik（Josef Somr）還是個大學生，只因在寫給女友的信裡諷刺了幾句，對共產黨超級忠誠的女友就將他舉報，害Ludvik被退學與退黨，還得去勞動改造與當兵好幾年。20年後，中年的Ludvik回到家鄉，決定報復當年把他送進再教育營的主要推手、也是他過去以為是朋友的同學Pavel（Ludek Munzar）。他誘惑Pavel的妻子Helena（Jana Dítetová），想引她上床來報復Pavel，但事情發展與他的想像相差甚遠......

由捷克導演Vojtech Jasný執導的《魔法師的貓》，當年贏得1963年坎城影展評審團特別獎，描述一個小村莊，有天來了個魔術表演團，當晚表演之後，村莊人們經歷一場詭異的騷亂......

這村莊有個小學，校長（Jirí Sovák）是個官腔官調的老油條，喜愛打獵以及把獵物做成標本，而善良誠懇的老師Robert（Vlastimil Brodský）很受學生愛戴，總是讓學生盡情發揮潛力、尊重生命等等，與校長很不對盤。外地來的魔術師（Jan Werich）與助理（Emília Vásáryová）帶了一隻戴著墨鏡的神奇貓咪，只要將牠的墨鏡拿下，就可以看見每個人的本質，並讓人變色——偷兒是灰色、外遇的人是黃色、戀愛中人是紅色、偽善者與騙子是紫色......等等。純真的孩童幾乎無人變色，但大人們可鮮豔了，這讓眾人擔憂害怕，校長連同幾位人士想要除掉這隻貓......

由Jaromil Jireš導演的超現實電影《瓦萊莉和她的奇蹟一週》(Valerie a týden divů; Valerie and Her Week of Wonders)，改編自Vítězslav Nezval在30年代寫成的哥德式小說，有黑暗恐怖的風格，但內容並不如想像中可怕，比較偏向瘋狂的奇想，大略可以形容為《愛麗絲夢遊仙境》的女孩性覺醒版。

13歲的Valerie（Jaroslava Schallerová），父母不在身旁，與祖母（Helena Anýzová）同住。有天Valerie睡著的時候，有法力的耳環被Orlík（Petr Kopriva）偷走，又失而復得......

捷克新浪潮女導演薇拉齊蒂洛娃（Vera Chytilová）執導的《野雛菊》，是一部相當大膽狂放的超現實喜劇，當年曾因為「浪費食物」而被禁播，但說真的，能從《野雛菊》挖掘出的思考實在太多了，能夠被極權政府拿來禁止的理由也非常多，將焦點放在食物浪費更顯當局的可笑。

《野雛菊》片頭先出現戰時的爆炸畫面，與齒輪運作畫面交錯出現，恰巧分別暗示戰爭與工作，兩者正是那時捷克的生活主軸。接著出現兩個女孩，一人褐髮、一人金髮，表情與說話像傻氣空洞的洋娃娃，時常出現如機器人或傀儡般的機械動作。她們表示對很多事情無能為力，也不了解，既然世界變得那麼糟，她們何不也變糟。

漫威影視宇宙「雷神索爾」系列的第四部作品《雷神索爾：愛與雷霆》，與前一集《雷神索爾：諸神黃昏》同樣由塔伊加．維迪提執導，繽紛搞笑風格依舊，但嘻笑背後的重要主題，是三位重要角色所面臨的人生危機，以及信念毀滅後的轉變。

在《復仇者聯盟4：終局之戰》之後，索爾交出阿斯嘉王位想要尋找自我，他先是跟著星際異攻隊的夥伴們同行，卻聽見故鄉舊識的求救訊息，決定回到地球的「新阿斯嘉」保護同胞。

《雷神索爾：愛與雷霆》前段的索爾，表面上是個陽光傻男，心情與狀態似乎不錯，但背後恐怕沒那麼簡單。他一路以來失去太多了，母親遇害、父親過世、被迫殺害姊姊海拉、故鄉阿斯嘉死傷慘重王國全毀、弟弟洛基死在他面前、舊情人珍．佛斯特早已遠去不再聯絡⋯⋯這些排山倒海的傷痛沒在他表情上留下痕跡，是因為他太擅長「讓自己活得好好的」，面對外敵，戰力超強的他可以輕鬆解決任何強敵，面對心痛，他選擇完全關上心房、不再受傷，沒有戰事的時候就冥想打坐、平靜度日。他所能遇上最慘的事情（幾乎）已經全發生過了，實在沒什麼好努力的了，只要保護好那顆心，憑他的強大神力大概可以安穩再活五千年。當年意氣風發的雷神索爾，現在已經活成一個最安全的中年男子，臉上掛著的陽光笑容，有點傻、有點蠢，但也麻木空洞......

說到當代樣貌最多變的演員，克里斯汀．貝爾無疑會在名單上排得很前面。他在電影裡忽胖忽瘦，亦正亦邪，常叫人認不出來。明明有天生的帥氣外貌可以輕鬆當個萬人迷，但他百般不願意，常挑選在外人眼中根本是活受罪的戲來演，並經常大幅改變體型與外貌。多數狀況下，觀眾在新電影作品裡看見他，根本不會想到「那是克里斯汀．貝爾」，而是看見一個新的人物──今年貝爾在《雷神索爾：愛與雷霆》飾演的「屠神者格爾」亦然。

貝爾這回為新片理了光頭、穿起灰袍、上了厚重繁複的妝，化身為屠神者，為了失去摯愛而輪廓凹陷、身形佝僂，為了向眾神復仇而充滿痛苦與恨意。在戰鬥畫面中，他那空洞駭人、發出琥珀色光芒的眼睛，以及迅速敏捷的動作，讓他更像是一縷幽魂。貝爾全心投入的演出，成為全片最大亮點之一。

這位變色龍般的男星，有著不平凡的成長經驗......

由日本動畫大師高畑勲執導的《螢火蟲之墓》，改編自野坂昭如的半自傳作品，描繪清太與節子這對兄妹，在二戰時期的日本，時時面臨糧食短缺、空襲等等威脅，每天都是生死關頭。

兩人的父親是正在服役的海軍，母親則在電影開始沒多久就去世，於是兩個孩子去住親戚家，但時間久了，物資越來越缺乏、哥哥都不幫忙分擔家務或工作、妹妹還小不懂事，看在親戚眼裡越來越不滿，常起衝突，於是清太決定帶節子離開討生活，找到一個野外的避難之處。起先還有些美好時光，但情況越來越糟，食物的匱乏開始讓人無法善意幫助這對兄妹，甚至後來連媽媽的存款都沒有太大的用處，因為連耕種糧食的農人都不一定有得吃，妹妹開始由於營養不良而生病......

1987年由史蒂芬史匹柏執導的《太陽帝國》，改編自J.G. Ballard的半自傳體小說，描繪英國主角童年於二戰時期在上海租界的日子。當時影評對這部片的評價不一，票房表現也不佳，但它仍是一部極為用心考究的電影，並入圍6項奧斯卡技術獎項，而且當年拍攝本片時，克里斯汀貝爾才13歲，就已有非常精采的表演，很值得一看。

主角Jim（克里斯汀貝爾）跟著富裕的父母住在上海大宅，平日不時作弄僕人，不知天高地厚，也不太明白自己是上流特權階級。日軍入侵後他與父母走散，開始流離失所的生活，最後被帶進日軍集中營。

由Howard Hawks導演、瑪麗蓮夢露與珍羅素主演的《紳士愛美人》，最廣為人知的應該是瑪麗蓮夢露穿著粉紅色禮服演唱的〈Diamonds Are a Girl's Best Friend〉，它不僅曾被瑪丹娜以〈Material Girl〉一曲致敬，後來在《紅磨坊》裡面也曾由妮可基嫚演唱過。但別被這麼一首歌給人的印象騙了，以為《紳士愛美人》只是歌舞女郎在找多金男人結婚的老古板電影，其實這部片的兩位主角，在精神上可能更接近捷克新浪潮女導演薇拉齊蒂洛娃執導的《野雛菊》裡面那兩位叛逆女郎哩。即使在1953年那樣的保守年代推出，本片仍是大膽物化男人，多數男性角色要嘛被物化為帥氣花瓶、要嘛則變提款機，但它可不是一部仇男片，而是藉由喜劇方式，以女性視角出發，看兩位女孩面對世界的處境與思考。

Lorelei（瑪麗蓮夢露）與Dorothy（珍羅素）是表演女郎，她們渴望找到男人，Lorelei是為了錢，Dorothy是為了性與愛。Lorelei找到了有錢的Gus（Tommy Noonan），兩人想去巴黎結婚，但Gus的富豪父親相當反對，找來私家偵探Ernie（Elliott Reid）摸清Lorelei的底細，但Ernie與Dorothy卻產生情愫......

《成為里卡多之路》以美國知名喜劇演員Lucille Ball（通常譯為「露西兒鮑爾」）及伴侶Desi生命中的某個關鍵一周為主軸，描繪Lucille身處美國50年代擔任一線喜劇女星的種種壓力。為了增加戲劇性，編劇兼導演艾倫索金忽略真實事件發生時序，將幾件事情全擠進一個星期內。在這周，《我愛露西》女主角Lucille（妮可基嫚）與劇組必須準備好一集節目，並且因為Lucille發現自己懷孕，想向高層爭取讓節目打破當時的規矩、讓節目出現懷孕劇情設計，此外，工作之外的Lucille則面臨有人指稱她是共產黨員，而Desi（哈維爾巴登）的外遇韻事也傳個不停。

如果有看過任何一集《我愛露西》（I Love Lucy）或《露西劇場》（The Lucy Show），應該都很難忘記女主角Lucille Ball偏低沉又有點沙啞的獨特嗓音，以及連珠炮般的講話速度與流暢感。所以選角新聞剛出來的時候，我很難想像妮可基嫚能飾演Lucille Ball，沒想到......她真的行！而且，由於《成為里卡多之路》主線故事是平日的Lucille Ball，而非在電視上表演的那個Lucille Ball，所以聲音風格與喜感呈現不用像《露西劇場》裡那個Lucy那麼極端，讓妮可基嫚與《成為里卡多之路》的Lucille Ball距離更近一點。

在大疫年代，《最後一個平安夜》好巧不巧地捕捉到我們這幾年的苦楚與末日感。

Nell（綺拉奈特莉）與Simon（馬修古迪）這對夫妻，在平安夜時找來親友們共度，但這次聖誕晚餐很不一樣......

《甘草披薩》是編劇兼導演保羅湯瑪斯安德森的懷舊70年代回顧，是一種氛圍與時代記憶的重建，帶著些許不可思議的神奇感受，在天氣舒適的加州San Fernando Valley，有兩個人初次相遇，一路邊走邊聊，鏡頭跟著他們的輕快腳步，一幕又一幕地走過，他們有時相處得很開心、有時會吵架、有時會鬧翻，在各種分分合合之中，體驗一段永遠回不去的青少年時光。

1973年，十五歲的童星Gary（Cooper Hoffman），喜歡上了二十幾歲的攝影助理Alana（Alana Haim），女孩覺得年紀差距太大、對方根本是個孩子，但男孩卻展現超齡的自信，讓這段難以定義的友誼終究還是開展了。

原本訂於2020年7月上映的《魔比斯》，歷經多次延檔，終於在2022年4月上映，卻負評如潮。但我不期不待地看了一遍，倒覺得沒那麼糟欸。它的確不好，劇情中規中矩毫無驚喜，剪接凌亂，角色塑造有問題，但傑瑞德雷托與馬特史密斯的表演精彩，某些特效畫面挺有意思，我覺得沒有差到完全不值得看的地步。

Michael Morbius（傑瑞德雷托）由於某種與血液相關的罕見疾病，從小就難以正常生活，行動需要柺杖，每天要換血三次。成年後的他研究出危險的實驗性治療法，將蝙蝠與人類的DNA結合，並第一個拿自己當實驗對象，結果成為如具有超能力的未死吸血鬼，但有個嚴重問題......他會想吸人血。與Morbius有相同病症、自幼就是好友的Milo（馬特史密斯），聽聞這消息之後，內心有些不同的想法，協助Morbius的Martine（Adria Arjona）則陷入麻煩......

《怪獸與鄧不利多的秘密》，是《怪獸與牠們的產地》系列作第三集，主要內容是關於《哈利波特》系列重要人物鄧不利多的一段......不那麼秘密的秘密過往——如果你是《哈利波特》系列書迷或影迷，應該早就知道鄧不利多與黑巫師葛林戴華德的過去了。

故事背景大約在30年代，曾與鄧不利多（裘德洛）是好友與情人、後來分道揚鑣的黑巫師葛林戴華德（邁茲米克森），準備控制整個魔法世界，鄧不利多礙於過去的血盟，無法單靠自己與這位舊情人對抗，於是找來許多他信任的巫師，拯救魔法世界。

1974年的《流浪藝人》，是希臘導演狄奧安哲羅普洛斯「希臘近代史三部曲」之二（第一部是《三六年的歲月》），透過一個流浪劇團在戰火中巡迴演出的旅程，描繪那段希臘歷史之不堪與混亂。

故事從1952年的情形開始，再倒回去二戰時期德軍入侵的時候，於不同時光間穿梭。《流浪藝人》裡的希臘，整個家國在政治上與人心上的全面崩壞令人心碎。人被捲在歷史現實之中是很無奈的，各種政變、內戰、入侵、反入侵、佔領、剝削、人民作主的希望與失望......許多人的生命就在這些痛苦裡蹉跎、犧牲，就像整個劇團成員們灰暗的服裝與相似難以辨識的臉龐，他們被壓制在龐大的悲劇裡面，沒有自我實現的機會。

在《捍衛戰士》上映三十六年後推出的續集《捍衛戰士：獨行俠》，像個完全跟得上時代的老頭子，雖然要跟上真的很吃力，但它成功了！甚至大幅超越上集。從小看著阿湯哥長大、現在有點年紀了的影迷應該會看得淚流滿面吧（就是我啦）。特別是如果你跟我一樣，在80年代是個幼稚小孩，現在則生養了幼稚小孩，應該會看得更感動！

三十幾年過去了，主角Maverick（湯姆克魯斯）依舊是那種不太服從命令的個性，只是更成熟穩重些。雖然戰功彪炳，軍階卻在上校止步，但他不以為意，只求能繼續飛行。不過，在一次試飛出包後，長官藉機要將他踢出海軍，然而恰巧有個任務召喚他：美國海軍戰鬥機武器學校（Top Gun）需要他指導後輩執行一趟危險的，呃，不可能的任務。

1972年的電影《三六年的歲月》，是希臘導演狄奧安哲羅普洛斯的第二部作品，也是他的「希臘近代史三部曲」中的第一部。

故事發生在1936年的希臘（導演出生於1935年），那個時點是軍人出身的Metaxas展開獨裁威權統治的起點。某位工人領袖上台演講被暗殺，警方線民Sofianos被當成嫌犯逮捕入獄。保守派議員Kriezis探監時，被Sofianos以不知哪來的槍挾持成為人質，政府想營救議員卻束手無策。至於Sofianos是該抓還是該放，政府也面臨兩難，兩種決定各有政黨勢力支持，於是政府拖拖拉拉左思右想之際，想出的對策是要讓這線民死掉，但要如何弄死他又不傷害到議員呢......

片中有很多疑點沒有答案，例如Sofianos如何拿到槍、他與暗殺事件有無關係、他與那位人質的關係如何，直到電影最後都毫無線索。觀眾看見的是Sofianos就這麼被囚禁了，除了一位律師以外沒有人想探究真相，所有政治家與軍人們忙著的目標是「不要讓這件事更麻煩」。